Absurda Teatro. Serĉi signifas en la vivo, aŭ batali kun la idealoj

Trarigardante la prezentoj de kelkaj teatraj aŭtoroj, kiel ekzemple Ezhena Ionesko, vi povas fermi renkonton kun la fenomeno en la arta mondo kiel la teatro de la absurda. Kompreni kion kontribuis al la apero de ĉi tiu tendenco, estas necese turni al la historio de la 50-ies de la lasta jarcento.

Kio estas la teatro de la absurda (absurda dramo)

En la jaroj 50 la unua fojo ekzistis prezentoj, la intrigo de kiu la spektantaro ŝajnis tute sencela. La ĉefa koncepto de la teatraĵoj estis la fremdiĝo de homo de la socia kaj fizika medio. Krome dum la ago sur la scenejo la aktoroj sukcesis kombini nekongrua konceptoj.

Nova teatraĵoj detruis ĉiujn leĝojn de dramo kaj ne rekonis ajnan aŭtoritaton. Tiel, ĝi defiis la tutan kulturaj tradicioj. Ĉi tiu nova teatra fenomeno, kiu iel neis la ekzistanta politika kaj socia ordo, iĝis la teatro de la absurda. Ĉi tiu nocio estis unue uzita de teatra kritikisto Martin Esslin nur en 1962. Sed kelkaj teatraj aŭtoroj ne konsentas kun tiaj terminoj. Ekzemple, Ezhen Ionesko proponis nova fenomeno nomata "teatro de ŝerco."

Historio kaj Fontoj

Ĉe la radiko de nova direkto estis kelkaj francaj kaj unu irlanda verkisto. La plej granda populareco povis gajni la spektanto Ezhen Ionesko kaj Semyuel Bekket. Kontribui al la evoluo de la ĝenro kiel faris Zhan Zhene kaj Arturo Adamov.

Teatro de la absurda ideo unua ekpensis Ionesco. Dramisto provis lerni la anglan lingvon, uzante la lernolibron por individua studo. Ĝuste tiam li rimarkis ke multaj el la dialogoj kaj ĝi replikas en la lernolibro tute nekohera. Li vidis, ke en ordinaraj vortoj latenta multajn absurdeco kiu ofte faras eĉ la inteligenta kaj alta-sonanta vortojn tute sensignifa.

Sed diri, ke al nova direkto estas implikitaj nur kelkaj francaj dramistoj, ne estus tute justa. Pro la absurdeco de homa ekzisto pli ekzistismanojn diri. Unuafoje tiu temo estis plene evoluigita en Camus, signifa influo sur la laboro, kiun havis F. Kafka kaj F. Dostojevskij. Tamen, la identigitaj kaj alportis al la sceno de la absurda teatro estas Ionesco, kaj S. Beckett.

Trajtoj de la nova teatro

Kiel dirite, nova tendenco en teatro artoj neis klasika dramo. La komunaj trajtoj iĝis tipa por li:

- fi elementoj kiuj kunvivas en la teatraĵo kun realaĵo;

- apero miksitaj ĝenroj Tragicomedia komika melodramo tragika farso - kiu komencis anstataŭigi la "pura";

- uzo en produktadoj de elementoj, kiuj estas komunaj al aliaj artoj (koruso, dorlotado, muzika);

- kontraste al la tradicia dinamika ago sur la scenejo, kiel ĝi estis pli frue en la klasika formuliĝo, la nova direkto de la superreganta statika;

- unu el la plej grandaj ŝanĝoj kiuj karakterizas la teatro de la absurda, estas la karakteroj de novaj produktaĵoj: la impreson ke ili estas komuniki inter si, ĉar la partneroj ne aŭskultu kaj ne respondas al Cue unu la alian, kaj simple reciti iliajn monologojn en malplenon.

specoj de absurdeco

La fakto ke nova direkto en la teatro havis plurajn fondintoj, klarigas la absurda divido en tipoj:

1. nihilista absurdeco. Tiu produkto jam konata E. Ionescu kaj Hildeskhaymera. Iliaj teatraĵoj distingas por la fakto ke por kompreni la subtexto de la ludo tra la rendimento kaj la spektantaro povas.

2. La dua tipo de absurdeco montras universalan kaoso kaj kiel unu el liaj ĉefaj partoj, viro. En ĉi tiu vejno, la verkoj estis kreitaj de S. Beckett kaj A. Adam, kiu volis substreki la mankon de harmonio en la homa vivo.

3. satira absurdeco. Kiel klariĝas el la nomo mem, la reprezentantoj de ĉi tiu tendenco Dürrenmatt, Herbo, Frisch kaj Havel klopodis ridindigi la absurdeco de la nuntempa socia ordo kaj homaj aspiroj.

Key verkoj de teatro de la absurda

Kio estas la teatro de la absurda, la spektantaro lernis poste en Parizo premieris la "Kalva soprano" aŭtoreco Ionesco kaj "Atendante Godot" de S. Beckett.

Karakteriza trajto de la produktado de "La Kalva soprano" estas tiu kiu devus esti la ĉefa karaktero, la sceno ne aperis. Sur scenejo, ekzistas nur du mariajita e kies agoj estas tute statikaj. Ilia parolado estas nekonsekvenca kaj plena je kliŝoj, kiu plue montras bildon pri la absurdeco de la mondo. Tia nekohera, sed absolute tipa repliko karakteroj ripetita denove kaj denove. Lingvo, kiu por lia naturo celas fari komunikado facila, ludi nur neebligas.

En Beckett teatraĵo "Atendante Godot" du tute neaktiva herooj estas en konstanta atendo de certa Godot. Ne nur tio, ĉi tiu gravulo ne aperis dum la ago, ĝi ankaŭ ne scias. Estas de elstari ke la nomo de la nekonata karaktero estas asociita kun la angla vorto Dio, kio estas, "Dio." Herooj memoris senkoneksa fragmentoj de lia vivo, krom, ili havas senton de timo kaj necerteco, ĉar la kurso de ago kiu povis protekti persono simple ne.

Tiel, la teatro de la absurda spektakloj ke la signifo de homa ekzisto nur povas esti trovita en la fakto, por kompreni ke ĝi ne havas sencon.