Ĉu vi estas? Famaj koreografoj de la mondo

La koreografo estas la produktanto de dancaj nombroj en koncertoj, balletaj agadoj, koregrafiaj scenoj en muzikaj kaj dramaj agadoj, la estro de la kunveno de danco aŭ grupo de dancistoj. Ĉi tiu estas la persono, kiu prezentas kaj implementas la bildojn de la gravuloj, siajn movadojn, plastecon, elektas muzikan materialon, kaj ankaŭ determinas, kion lumo, kompenso, kostumoj kaj ornamoj devus esti.

Koreografo

La grado, en kiu la danco-numero havas fortan emocian efikon, la korea sceno en la muziko kaj teatra teatro aŭ la tuta ballet-funkciado dependas tute de kiom bele kaj precize la movadoj kaj interagoj de dancistoj kaj dancistoj estas organizitaj, pri la esprimo kaj originaleco de iliaj movadoj, pri kiel Ili kombinas iliajn dancojn kun muzika materialo, kun scenejo-lumigado, kun kostumoj kaj ŝminko - ĉio ĉi kune kreas solan bildon de la tuta ago. Koreograpisto estas nur la persono, kiu estas lia kreinto. Li devas koni ĉiujn regulojn kaj subtilaĵojn de baleta arto, ĝia historio, por krei tiajn dancojn, ke ĝi interesas rigardi la aŭdiencon kaj plenumi al la dancistoj. La interpretisto devas posedi scion, havi la sperton kaj kapablecojn de la organizisto, havi imagon, fantazion, esti originala en siaj ideoj, havi talenton, muzikadon, kompreni muzikon, senti ritmon, kapabli esprimi emociojn per helpo de plastoj - ĝi estas el ĉi tiuj komponantoj, kiujn formoj de arto Koreografo. Se ĉio tio estas en la arsenalo de la kapo, tiam lia produktado sukcesos kun la publiko kaj kritikistoj.

La vorto "koreografo" en tradukado al rusa signifas "mastro pri danco". Ĉi tiu profesio estas kompleksa, kaj ĝi postulas multan laboron kaj penadon, ambaŭ fizikajn kaj moralajn. La prezentisto devus montri ĉiujn interpretistojn de sia festo, klarigi, kion emocioj ili devas esprimi en la plasto kaj vizaĝaj esprimoj. La komplekseco de ĉi tiu verko ankaŭ estas, ke la skripto de la danco ne povas esti skribita sur papero, la koreografo devas konservi ĝin en la menso kaj montri al la artistoj, ke ili lernas sian parton. La akcelado de la dancistoj kun la rolo okazas rekte ĉe la provoj, dum la aktoroj de la dramo kaj muzika teatro havas la ŝancon antaŭenigi la tekston kaj muzikon materialon. La koreografo devas malkaŝi la enhavon de sia rolo al la prezentisto, montrante lin, ke necesas danci kaj kiel. Kaj pli esprime la direktoro pruvas sian ideon al la artisto, pli rapide kaj pli facile lia ideo estos komprenita kaj lernita.

La tasko de la koreografo ankaŭ konstruas dancon aŭ la tutan ludadon tiel ke konservi kaj plibonigi la spektanton interesas. Laŭ si mem, dancaj movadoj estas nur mekanikaj ekzercoj, aro de pozicioj, kiuj nenion informas al la spektanto, ili nur montros la flekseblecon de la korpo de la prezentisto, kaj ili nur parolos, se la direktoro plenigas ilin per penso kaj sento kaj helpas al la artisto investi en ili. Ankaŭ lia animo. En multaj aspektoj, la sukceso de la agado kaj la daŭro de ĝia "vivo" en la scenejo dependos de tio. La unua unua interpretisto de ĉiuj dancoj estas la koregrapisto mem, ĉar li devas unue montri la prezentistojn de sia partio.

Choreographers de la pasinteco kaj ĉeestanta

Famaj koreografoj de Rusujo kaj la mondo de la 19a kaj 20a jarcentoj:

• Marius Petipa, kiu faris grandan kaj valoregan kontribuon al la rusa baleto;
• Jozefo Mendez - estis direktoro en multaj famaj teatroj de la mondo, inkluzive de la Bolshoi Theatre en Moskvo;
• Filippo Taglioni;
• Jules Joseph Perrault estas unu el la plej brilaj reprezentantoj de la "romantika ballet";
• Gaetano Joya - reprezentanto de la itala koreoremo;
• George Balanchine - komencis la amerikan ballet, same kiel la moderna ballet novklasika, kredis, ke la intrigo devas esti esprimita nur kun la helpo de la korpoj de dancistoj, kaj la scenoj kaj grandegaj kostumoj - tio estas superflua;
• Miĥail Baryshnikov - faris grandan kontribuon al la mondo de baleto;
• Maurice Bejart estas unu el la plej brilaj ballet-mastroj de la 20-a jarcento;
• Maris Liepa;
• Pierre Lacotte - okupiĝis pri la restarigo de la antikva koregrafio;
• Igor Moiseyev estas la kreinto de la unua profesia ensemblo en Rusujo en la nacia varo;
• Vaclav Nijinsky - estis pionira en la korea arto;
• Rudolf Nuriev;
• Alexei Ratmansky.

Moderna koreografo de la mondo:

• Jerome Belle - reprezentanto de la lernejo de moderna balleto;
• Nacho Duato ;
• Jiri Kilian;
• Angelin Preljocaj estas brila reprezentanto de la nova franca danco.

Roreaj koreografoj de la 21a jarcento:

• Boris Eifman estas la kreinto de sia propra teatro;
• Alla Sigalova;
• Lyudmila Semenyaka;
• Maya Plisetskaya;
• Gediminas Taranda;
• Evgeny Panfilov estas la kreinto de sia ballet-papo, entuziasmulo en la varo de libera danco.

Ĉiuj ĉi tiuj rusaj koreografoj estas tre famaj ne nur en nia lando, sed ankaŭ eksterlande.

Marius Petipa

Franca kaj rusa koreografo, kiu forlasis grandan heredaĵon. Ekde 1847 li aliĝis al la balletastro ĉe la Mariinsky Theatre en Sankt-Peterburgo kaj la Bolshoi-Teatro de Moskvo, al invito de la rusa imperiestro. En 1894 li fariĝis temo de la Rusa Imperio. Li estis la direktoro de granda kvanto da balletoj, ekzemple Giselle, Esmeralda, Corsair, Filino de Faraono, Don Quixote, La Bayadere, Midsummer Night's Dream, Filino de la Neĝoj, Robert-Devil "Kaj multaj aliaj. Aliaj

Roland Petit

Estas konataj koreografoj, kiuj estas konsideritaj klasikaj de la ballet de la 20-a jarcento. Inter ili unu el la plej brilaj figuroj estas Roland Petit. En 1945 li kreis sian propran baleton en Parizo, kiu estis nomita "Ballet des Champs Elysees". Jaron poste li starigis la faman ludadon "The Young Man and Death" al la muziko de IS. Bach, kiu eniris la klasikojn de monda arto. En 1948 Roland Petit fondis novan balletan nomitan "Balleton de Parizo". En la 50-aj jaroj li estis dancisto por pluraj filmoj. En 1965 li starigis en Parizo la mondan ballet "Notre Donu min de Parizo", en kiu li mem okupis la rolon de la humpabla Quasimodo, en 2003 li realigis ĉi tiun produktadon en Rusujo - ĉe la Bolshoi-Teatro, kie Nikolai Tsiskaridze starigis la partion de la malbela sonorilo.

Gediminas Taranda

Alia fama baleta majstro en la mondo estas Gediminas Taranda. Post gradigi de la korea lernejo en Voronezh li estis solisto en la Teatro Bolshoi de Moskvo. En 1994 li fondis sian Imperia Rusa Ballet, kiu donis al li mondan famon. Ekde 2012 li estas la ĉefo kaj kunfondinto de la Fondaĵo por Promocado Krea Edukado, la prezidanto de la Grand Pa Festivalo. Gediminas Taranda havas la titolon de Honora Artisto de Rusujo.

Boris Eifman

Brila, moderna, originala, la koreografo estas B. Eifman. Li estas la fondinto de sia propra baleta teatro. Li havas diversajn titolojn kaj premiojn en la arto. Liaj unuaj produktadoj en 1960 estis: "Vivo por renkonti" al la muziko de komponisto D.B. Kabalevsky, same kiel "Icarus" al la muziko de V. Arzumanov kaj A. Chernov. Boris Eifman famon kiel coreógrafo alportis la baleto "La Firebird" en la komponisto muziko SE Stravinsky. Li direktis sian propran teatron ekde 1977. Produktadoj Borisa Eyfmana ĉiam originalaj, ili estas pionira, ili kombinas kun akademiaj, bespuantovaya kaj modernaj koregrafio en la stilo de roko. Ĉiu jaro la troupe ekvojaĝas al Ameriko. En la repertuaro de la teatro klasikaj balletoj, infanoj, same kiel rokaj balletoj.