Artoj kaj DistroArto

Tamara Lempitska - ŝika simbolo de Art Deco

Pentrarto Tamary Lempitskoy iĝis unu el la simboloj de la Art Deco eraon. Biografoj ofte falos en la ekstremaj, centrante en la tumulta socia vivo de la artisto. Ne forgesu, ke ĝi estis la genio de malveraj famoj kaj sociemulo, sed ĉefe Tamara Lempitska tute dediĉis sian vivon al pentraĵo. Malgraŭ la abundeco de romanoj kun virinoj kaj viroj, arto ĉiam estis lia plej pasia ŝatokupo.

juneco

La historio de la artisto la vivo estas plena je blankaj punktoj, kaj parte kulpas mem Tamara Lempitska. Biografio libere reviziitaj aperi en la plej favora lumo. Ekzemple, en la unua, por kaŝi la veran aĝon, ŝi reprezentis la filino de lia pli juna fratino. Ŝi naskiĝis ne en Moskvo, ne - la certigojn de la artisto mem - en Varsovio. Kaj ŝia nomo ne Tamara: ĉe la naskiĝo de knabino baptita Maria. Lempitskii - nomo de la unua edzo de la artisto. Kaj ĉi tie estas alia diferenco: se vi kredas la oficialan jaro de naskiĝo (1898), oni trovas ke Tadeusha Lempitskogo allogis dek kvar knabino. Eblas, kompreneble, ke la pola advokato amis al nymphets, sed kun la sama probablo ni povas supozi ke Tamara frapi vin mem kelkaj jaroj, kaj, laŭ iuj versioj, ĉi tiu jaro ŝi naskiĝis - 1895.

Kio ajn ĝi estis, kelkaj el la informo estas preciza. La patrino de la artisto, Malvina Dekler estis kion oni nomas, la sociemulo, lia patro Boris Gorsky - rusa bankisto de juda deveno. Kelkaj jaroj post la naskiĝo de lia filino, li malaperis senspure, laŭ iuj de la versioj - memmortigon.

La unua konatiĝo kun la pentraĵo okazas kiam Malvina Dekler komisiis unu artisto portreto dek du jaroj filino. Bildo de Tamara ne plaĉis, kaj ŝi diris, ke povus esti pli bone. En la sama jaro li kaj lia avino iras al Italio, kie la knabino konas la ĉefverkoj de klasika arto. En 14 jaroj, Tamara sendis studi en Svislando, post kiu iras al Sankta Petersburgo.

La unuaj sukcesoj

En Sankt-Peterburgo, estis Tamara konatiĝo kun ŝia unua edzo, Tadeusz Lempicka, el kiu la artisto naskis lia sola filino - Kizettu. Irante antaŭen, ni devas diri ke la knabino estis pli interesita pri sia patrino kiel modelo de kiel filino. Kutime la knabino loĝis kun sia avino kaj patrino vidis tre malofte. Sed la artisto skribis multajn el siaj portretoj.

Dum la Revolucio, Tadeusz apenaŭ eskapis ekzekuto, kaj la familio elmigris al Francio. Jen Tamara Lempitska komencis prenante pentraĵo lecionojn de A. Lot kaj Maurice Denis. Probable heredis de lia patro entreprenemaj talento, ŝi prefere rapide lernis vendi siajn pentraĵojn por granda avantaĝo kaj organizi ekspoziciojn. En 1922, la artisto estis aktive kunlaborante kun la Salono de Aŭtuno kaj la Salon donas Indépendants. Unua fojo sur la pentraĵoj kaj en la katalogoj estas subskribita de vira pseŭdonimo Lempitskii.

florado

En 1925, speciale por lia unua individua ekspozicio Tamara Lempitska skribis 28 pentraĵojn. Unu laboron ĉe tiu tempo prenis ŝin ĉirkaŭ tri semajnoj. Egale alta artisto amis arton kaj alta socio. Pordoj de modo salonoj kaj partioj ĉiam plugis antaŭ ŝi. Ŝi volonte donita al laika entretenimiento, inspiro ricevas multnombraj romanoj ne aperas dum semajnoj hejme. Tadeusz laca de tiu vivmaniero, kaj en 1927 eskapis de la paro en Pollando. Ili eksedziĝis kvar jarojn poste, malgraŭ provoj fare de la artisto por ricevi ĝin reen.

Antaŭ la fino de la 20-ies de Tamara Lempitska ĝi prenas por portreto de 50.000 frankoj. En terminoj de la nuna kurso estas proksimume $ 20,000. Dum tiu tempo li skribis "Printempo", "Kizetta sur la balkono", "Midsummer", "Knabino kun gantoj", "St Moritz" "Bela Rafaella." Estas la pinto de ĝia gloro, post tridek ordonojn malkreskis, kaj kritikistoj pli. Arto Deco estas perdi popularecon, kaj kun ĝi, kiel la artisto Lempicka. Ŝi estis ankoraŭ bonvena gasto ĉe sociaj okazaĵoj, sed fiaskojn en la laboro serioze persekutadis ŝin.

Virino en verda Bugatti

Multaj nomas tiun verkon memportreto, tro multe por mi havis la plimulton de la artisto kun la portreto. Lempicka skribis ĝin en 1929. Iom poste, ĉi tiu laboro falas en la portita de Die Dame. De nun, la portreto estos konsiderata kiel la epitome de la epoko kaj de la moderna virino - forta, sendependa, libera kaj malĉasta. La komponado estas konstruita sur diagonala, kiu donas ttt dinamikon. La kombino de verdaj kolorigo prevalece kaj ŝtalo kun sablokoloraj akcentoj. La koloro pentraĵoj brila, ekstreme pura.

Vivo en Ameriko

Post lia geedziĝo al barono Raoul de Kuffnerom en 1933, la artisto Tamara Lempitska familian nomon de sia unua edzo foriris, prenante la dua plena prefikso de. Ĝi komencas novan etapon de sia vivo, tiu tempon en Usono. Se en la unuaj jardekoj de la vojaĝo estis epizoda, per la komenco de la Dua Mondmilito la familio fine instalas en Nov-Jorko. Lempicka nomis sin Usono lando de senfinaj ebloj, sed al ŝi estis brutala. En Ameriko, ĝi batis la kromnomo "la baronino kun broso," kritiko al la nines portis la laboron, kaj en ordonojn fariĝis malpli kaj malpli ĉiujare. Por tridek jaroj laboras "verda turbano", "Portreto de Ira P.", "Portreto de Mardzhori Pramŝipo", "Straw Hat", "virino kun kolombo." La artisto suferas depresion kaj manko de postulo. Fine de 30-40-ies estas ĉiam pli ŝi kreas pentraĵoj kun religia temo. La plej oftaj motivon - Nia Sinjorino de la Doloroj en larmoj. En 1930, Lempicka skribis "Teresa de Ávila", unu el liaj ŝlosilaj verkoj.

Tereza Avilskaya

Tiu laboro estis skribita surbaze de la baroka statuoj de Bernini "Ekstazo de Sankta Teresa." La virina vizaĝo donas tre proksima-supre, Ĝi okupas la ĉefan laboron areo. Ĝi legas kompleta taĉmento de la tera mondo, inmersa en alia afero. Egale legi kaj sufero, kaj Bliss sur gxin. Farita-supren okulo ombro sanktulo kontrasto kun la plena, lauxsenta, "la tero" per siaj lipoj.

Tuj batante escultórica portretoj. Ĉiuj trajtoj faciales - okuloj, brovoj, nazo, lipoj faldi - subtile kaj klare konturita. Eble eĉ pli ol la portreto skulptaĵo ol statuo, kiu servis kiel prototipo. Inkluzivas sendokoston tirita barajxojn litkovrilojn sur la kapon de Sankta Teresa. Kabo estas tiel larĝa, ke elstaras de la ebena de la TTT.

La kolorigo de la bildo estas du bazaj koloroj: ŝtalo kaj okro. Tamen, ĝi ne aspektas malbona pro la abundeco de ĉirkaŭ la tonoj en la studio laboranta kun chiaroscuro. La koloroj estas brilaj kaj puraj, kaj ankaŭ en aliaj pentraĵoj de Lempicka, ŝajnas ke ne brilas. La bildo estas tre expresiva emocie ĝi sentas ne nur bona tekniko sed ankaŭ profunde emocia partopreno de la artisto.

sunsubiro kariero

29 feliĉaj jaroj pasigis Lempicka edziĝinta barono. Ĝi estis la plej pasia admiranto de la artisto, li idoligis ŝi kaj ŝiaj pentraĵoj. Kiam li mortis pro koratako en 1962, Lempicka skribis ke perdis ĉion. Ŝi konstruita lujosa palaco en la meksika provinco kaj moviĝis tien permanente. Ĝis la lastaj tagoj, ŝi estis ĉirkaŭita de lukso kaj junuloj. Sur ŝia flanko estis filino Kizetta, nura afero de malmulta atento kaj nepino. Inter la lastaj verkoj de la artisto "Surreal mano", "Fransuazy Sagan Portrait", "Bovlo de vinberoj."

En 1972, grava ekspozicio de la artisto okazis en Luksemburgo. Tie estis elmetitaj sian plej bonan pentraĵoj, skribita en la apogeo. Neatendite por ĉiuj, kaj por la plimulto de la artisto Ekspozicio gajnis plenan sukceson inter la pli juna generacio. Multaj ordoj por la ripeto de famaj pentraĵoj de Tamara Lempitska havis maljuniĝo. Bildoj formis kiel repliko bedaŭrinde konsiderinde pli malalta ol la originaloj. Tra la jaroj, la artisto perdis sian fidon mano kaj klarecon de koloro.

Lempicka mortis en la aĝo de 81, en 1980. Sendube, estus bela scii ke hodiaŭ denove eniras la konstelacio de la plej multekostaj artistoj. Regule tenis retrospektivon ekspozicioj. Ŝiaj verkoj estas en privataj kolektoj de multaj influaj personoj. Madonna - unu el la plej fidelaj partianoj de sia laboro. La cindroj de la artisto, dum ŝi estis legaco, dispeligxis super la meksika vulkano Popocatépetl. Lempicka por posteularo por ĉiam restas simbolo de Art Deco kaj la rapida komenco de la dudeka jarcento.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 eo.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.