Bildoj Anatoly Zverev (artisto)

Fine de majo 2015 Muzeo de la rusa artisto Anatoliya Timofeevicha Zvereva estis malfermita en Moskvo. Antaŭ tio, ĝi prenis plurajn grandajn ekspozicioj dediĉitaj al la laboro de la majstro, kiu estis unue ekspoziciis multajn verkojn apartenantaj al privataj kolektantoj.

Malgraŭ la nekredebla kvanto de falsita pentraĵoj Anatoly Zverev ĉiam ĉeestis en la plej prestiĝaj aŭkcioj de nuntempa arto, la albumo de reproduktoj, libroj, studi lian laboron kaj memorojn de li. Kaj tia okazaĵo estas la naturo de la malkovro, eĉ por tiuj, kiuj delonge interesis en kreivo Zvereva kaj tiu eksterordinara personeco.

kreo biografio

Li vivis por 55 jaroj, kiu pasigis preskaŭ senĉese en Moskvo - la urbo, parto de la historio kiu fariĝis legendo de la artisto - maltrankvila Drifter, sindonema ekscentra, glason krei ĉefverkon, memlernita genio, perturbitaj alkoholulo kaj skizofrenia kies mano Dio kondukas. Tiu mito ŝajnas tiom brilantaj dekoracio monotonecon de la ĉiutaga vivo, ke ĝi partoprenis en la kreo de multaj homoj - kiu de romantika intencoj, kiu la celo bagatela gajno. A ĉefa kaŭzo de belaj legendoj kaj sala rakontoj - li Anatoly Zverev, kies pentraĵoj - dokumentojn de fantazia talento investis en la senbrida naturo.

Kie estas la vero?

Kompreni kie fikcion, kaj kie la faktoj, ĝi iĝas ĉiam pli malfacila, malgraŭ la apero de ĉiam pli multaj memuaroj de samtempuloj, la ĵeto de novaj libroj kaj filmoj. Eble ĝi ne estas necesa por establi la veron, elfosi la detaloj, imagante kiel li vivis Zverev Anatoliy Timofeevich, - pentraĵoj kaj grafikaj folioj, la ceteraj posteuloj en ilia ĉefa valoro? Kompreneble, ĝi estas. Sed Zverev verkon en speciala maniero estas nedisigeblaj de lia personeco, kaj liaj amikoj kaj tiuj li tiris, memoru la procezo de krei pentraĵojn kiel vera agado, kiu havas valoron en si mem ago de arto. Estus domaĝe havi distordita ideon pri ĝi aŭ ne havis reprezento.

Feliĉe, la kosma energio el liaj plej bonaj kreaĵoj kaj distingeblaj al ili grandan kapablon, permesas taksi la veran bildon Anatoliya Zvereva, por kompreni la veran amplekso kaj de granda talento, la kompleksecon de sendependa vivo sub la premo de betono armita unu reganta ideologio.

spegulo memportreto

En verkoj kiuj esploras identecon nomita Anatoly Zverev, la bildo ili pentris, vi povas trovi psikiatria termino narcisismo kiu supozeble konfirmita fare de granda nombro da memportretoj, kiun li skribis en tre malsamaj periodoj de vivo. Probable, ĝi estis propra al la kvalito de Rembrandt kaj precipe Iras Gogh, kies influo estas ŝajna en la pentraĵoj Zverev. Li komencis rigardi en si ekde infanaĝo, de la tempo, kiam la arto instruisto en mezlernejo Nikolay Vasílievich Sinitsyn konas la teknikajn fundamentojn de desegno kaj pentrarto, profesio trejnado estis mallonga kaj unsystematic: PTU, fako pentristo-alfreyschik, por mallonga tempo ĉe la Arto kaj Industria Lernejo . 1905 klasojn en la studo de arto por plenkreskuloj - estas lia tuta "akademio".

Eble por tio ekzistis ĉiam multaj homoj kiuj nomas Zverev amatoraj kaj tiuj kiuj kiel bildoj Anatoliya Zvereva, vidas la mankon de teknika lerteco nur en la promeno-tra, malforta laborpostenoj - virtuozecon Zverev manieroj estas evidenta. Oni diras, ke en lia vivo li ne demeti karnavalo masko, turnante ĉio ĉirkaŭe en la vido. Liaj memportretoj - ankaŭ teatro, kaj nur levis la rando de la masko, sed estas sufiĉe por komenci dialogon pri vivo kaj naturo.

"Mi eternigi ..."

Tion li proponis iun portreton - li konsciis de lia donaco, kiel ĉiu geniulo, kaj li sciis, ke liaj modelo estos ĝustatempe, estos "senmortigita". Lia laboro estas simila al la skizo de la karaktero de la karaktero, sed nur en terminoj de precizeco kaj facileco de desegno; la enhavo de la plej bonaj portretoj de okulfrapa volumo kaj profundo.

Oni kredas ke estas du periodoj en la artisto laboro, kaj nur tiuj bildoj Anatoly Zverev, estis skribitaj antaŭ la fino de 1950, esprimante vera genio nivelo Zverev. Unu el liaj veraj conocedores, la fama kolektanto de GD Kostaki, sentis, ke post la unuaj ekspozicioj eksterlande Zverev daŭrigis pri tiuj kiuj volis gajni ĝin, kaj iĝis speco de oportunisto, esti disvolvis skemon per kio kreis sian portretoj. La artisto mem diris, ke li laboras por si mem ĝis 1959, kaj tiam - sur la alia bezona. Degenero povas esti facile klarigita kaj alkoholismo kaj mensmalsano ...

Estas malfacile kredi, rigardante, ekzemple, portretoj K. M. Aseevoy - lasta amo kaj muzo de la artisto. Kompreneble, nepensebla fekundeco - la aferon de la pezo de malpeza kreaĵoj, sukera ino parolado portreto "vendo" ŝatas paroli pri la honoris arto kritiko. Sed la plej bona virina portretoj de la malfrua horo, ne Mush videbla kaj vera beleco. En ili, kion ili pensis estis la ĉefa kvalito Zvereva-viro: li estas plena de bonaj, malgraŭ la disputiga naturo de la multnombraj batoj de la sorto. La pentraĵoj de la artisto Anatoly Zverev, favorkora, li ne havas malican karikaturo, liaj portretoj, en kiuj estas "stranguloj" - portretoj de vera humanisto.

Preĝejo kaj pino

Trovu termino de arto kritiko, la plej taŭga Zverev, klopodante por longa tempo. La unua rusa ekspresionisma - tiel nomis ĝin Kostaki. Zverev mem donis al li la plej bona tempo kiam li estis "tashists", kaj asertis ke li estas tiu inventita tiumaniere, kaj ne ian Pollock. Zvereva Anatoliya pentraĵoj de fremdaj artistoj frapis lian liberan pentraĵo tekniko, kiam ili alvenis al la Moskva Junulara Festivalo en 1957 por instrui la densa soveta pentristoj de abstrakta arto.

Sed nomi lin vera abstrakta artisto povis nur arto kiun formis la arta vidpunktoj de Ĥruŝĉov kaj liaj partneroj. Ili devus havi pli proksiman rigardi la bildon Anatoliya Zvereva "Pinoj. Nikolina Gora "(1968) aŭ" la Eklezio "(1959), por kompreni ke ĝi estas - subtila kaj virtuoza mastro realisto. Krom la sendo fortan emocian, energia arto naskita en la mastro pejzaĝoj mirinda precizeco kaj beleco en la momento de transdono, lumo kaj aero, kaj la sono de la vento - cxio, kio estas propra al la plej bonaj majstroj de la rusa pejzaĝo - I. I. Levitanu, A. K. Savrasovu kies laboro, parenteze, ĉi "senscia kaj ĉikananto" estas bone konata kaj tre valorita.

Zverev besto pentristo

Inter la admirantoj de kreivo Zverev multaj el tiuj, kiuj ĉefe metas sian horaron, kaj inter la desegnoj - grafika cikloj de bestoj bildoj. Tiel, serio de zoo loĝantoj, fondita en 1952, iĝis klasika de animalismo.
Vi povus renkonti "profesia" Zverev riproĉo: liaj verkoj ne valoras atenton, ĉar ili estas malpezaj, ili iom laboro. Mi memoras Pushkin la Salieri, kiu riproĉis ĉielo donace genio "reveler mallaboremaj." Sed kio se, por montri viglado kaj rapideco de la leopardo cervo, Zverev bezonas nur unu linio kaj la nombro de strekoj? Lia gracia gruo simila al la rava leteron kaj cervino okuloj - iomete plibonigita krajono puŝon, sed trakti ilin kaj admiri ilin povas esti senfina.

Impresa pentraĵoj Anatoly Zverev - pentristo, kiu kredis ke la hundo prenas lin por ŝi, kiu lasis plurajn "portretoj" pudelo Fili, rusa leporhundo nomita Ulan kaj liaj aliaj "amikoj". Eble li ricevas ilin emocia komunikado, kiu ne havis sufiĉe da homoj en la mondo?

ilustristo

Tamen, ĝi povas esti metita en la vojon de densa memlernanto, se li funde konis la kolekto de la Tretyakov Galerio, se la recitante de "Eŭgeno Onegin", se memoras lian spriteco kaj aphoristic parolado? Ĉio ĉi ne povas imagi sen la tutmonda komunikado kun la kulturo de la mondo.

"Gogoliada", ilustraĵoj por fabeloj de Andersen, por la "Ora Azeno" Apuleius, kaj unu el la preferataj bildoj - Dono Donkiĥoto - ĝi funkcias, ne nur fari videblaj la literaturaj karakteroj en ili unikan perspektivon sur la mondo kreita de la verkisto, fascina konversacio sur levitaj de la aŭtoro temo.

Atingi tian kapablon kaj ĝeneraligoj sen multa pensado kaj post supraĵa konatiĝo kun la verkoj de la komploto ne povas esti alie estas kredi je mistiko, en la ĉielaj origino, kiuj estas grafikaj kaj pentraĵoj Zvereva. Anatoly T. malfacile rekoni mesaĝisto de la ĉielo, tro peka kaj estis sinua vojo de vivo, sed ĉar ĝi estas tiel valora arta studo de mondo klasikaj.

Rusa kaj rusa Matisse Picasso

Rekta sur piedestalo - la misio farebla nur rakontoj. Taksado de Picasso, kiu nomis Zverev bona rusa pentristo, tro anstataŭigataj. Kompreni lian gravecon, ĝi valoras konsiderante ke estis sugestite ekspansiema genio de la mondo de abstrakta arto, kaj estas malfacile esperi sufiĉa konatiĝo kun sia rusa pentraĵo.

Sed tiu vido de la granda hispano ne ŝajnis malpura troigo, se vidi grafika nudeco kaj dediĉita al ŝi pentraĵojn Zvereva. Anatoly T. Estas kompleksa sinteno al virinoj kiu povas esti komprenita de samtempuloj memoroj. Ili havas multajn esprima karakterizaĵoj kaj eksterordinaraj agoj en rilato al la pli justa sekso. Aŭ estas ĝi nur maskon denove? Ĉiu linio spiras Zverev nudaj malĉastaj tenereco, rafinita belecon kaj antaŭĝojo de plezuro, kiu estas ekvivalenta al la plej altaj specimenoj de la belaj artoj.

Zverev kaj abstrakta

Estis periodo de intereso en ne-figura pentraĵo, fama ciklo Suprematist funkcias. Kaj kiel alia povas nomi artiston kiu tiel evidente ne konforman al la oficiala arto, se ne estas abstraktaj? Tiu diris kaj vivstilo kaj pentraĵoj Zvereva.

Anatolia kaj Okcidento estis konsiderita simbolo de la Dua rusa avangardo, lia standardo. Kaj li sentis sian intereson en pura abstraktado nur provizora, lia mondo ne povus ekzisti sen vere konkreta: personoj, bestoj, objektoj, naturo - ne povus esti sen ĝi plenigas harmonio aŭ en vivo aŭ en arto.

Pasinteco kaj estonteco

En Moskvo estas tiom da muzeoj dediĉitaj al sola artisto. Nun ekzistas tia dediĉita kaj figuroj legendarias kiel Anatoly Zverev. Pentraĵoj, fotoj, videoj - ĉiuj ĉi helpos malkovri la nova fenomeno de la juna, lerni novajn facetojn de la talento kaj personeco de tiuj, por kiuj li - Moskvo legendo. Legendo de kompleksa, neperfekta, mizera, malforta kaj ĉiopova viro kun lia talento.