Pentrarto "Absinthe" - vojo al nenie

Absinthe - forta alkohola trinkaĵo (super 72 gradoj), kiu estis preparita aldonante Artemisia mento kaj de anizo. Tiu malmultekosta alkoholo aperis en la dekoka jarcento kaj estis la unua populara inter ordinaraj laboristoj pro ĝia malkareco. Tiam ĝi iĝis vaste uzita en bohemaj rondoj. Sed absinthe - alucinógeno, ĝi kaŭzis la agreso kaj dependeco, kiel drogadicción kaj severa convulsiones. Lia uzo estas malpermesita en 1915. Sub la marko "Pernod" de lia ĵeto ĝis hodiaŭ.

"Absinthe" bildon

En Francio sugestas ke la laboro estis unue elmontritaj en la dua Impressionist ekspozicio nomita "Absinthe." En 1876, parto de la impresionistoj forlasis la vizito preferataj kafejoj Courbet "Gerbua", kie ĝi estis tro brua. Ili komencis renkonti sur la Placo Pigalle en la kafejo "Nova Ateno". Edgar Degas, la aŭtoro de la pentraĵo "Absinthe", portretita liaj amikoj - aktorino Ellen Andrée (kiuj en la vivo estis tre bone preparis virino kiu servis kiel modelo kaj Renoir, kaj Gervais, dancis en la Folies-Bergère) kaj artisto Marcellin Desboutin. Debuten malŝparis sian konsiderindan riĉaĵon, famon kiel artisto ne estas ricevita, kaj iom post iom falis. Artaĵoj ilustras la manierojn de pariza vivo, ĝi levas la problemon de alkoholismo, kiu estas priskribita de aliaj artistoj, inkluzive de la verkisto Émile Zola. Montri vivo "bela" la artisto ne celis. Li provizis la spektanto rigardi en la realoj kiuj ĉirkaŭas ĝin. Ĝi servis kiel rimedo de pentrado "Absinthe."

image Analizoj

En la bohemia Parizo, la du suferas pro soleco, eĉ kiam vi estas proksime. Iliaj vizaĝoj estas malafabla. Ili havas la specon de homoj kiuj estis forpelitaj de realaĵo. Ambaŭ estas vestitaj sloppily, precipe homo. Li ne rigardi sian amikon, sian vizaĝon pufaj el la fakto ke li regule trinkas. Pri viro kun alta glaso mazarganom. Tiu trinkaĵo estis uzita por forigi postebrion. La virino formortis vaka rigardo, ŝultroj malŝvelis, lia vizaĝo pala pro misuzo de absenta. Malbelaj kruroj etendis antaŭen. Ne kontroli kiu ili, kaj ili estas metitaj vraskoryachku. Ĝi alfrontis kun, ŝajne, ne estas la unua glaso de absenta estas neklara verdeca. Modelo estas diluita kun akvo el botelo staranta sur proksima tablo. Ilia privateco emfazis komponaĵa strukturo. Degas paro metita sur la ebena klinita. Estas omaĝo al modo. En Eŭropo tiam ĉiuj amis japana presaĵoj, kun ĝia nekutima perspektivo kaj surprize preciza bildo. Krome, la paro prenas nur la dekstran angulon de la bildo, la ceteraj du trionoj - ĝi estas duone malplena tabloj. Ili gazeto, alumetoj, malplena botelo. Eĉ kiam sole kunestas subteni internan proksimeco de tiuj homoj. Ili estas kunigitaj de unu afero - la perdo de espero. Pentrarto "Absinthe" estas simple Decidita senespereco, kiu en granda mezuro fortigas fadis koloro.

En ekspozicio en Londono

En la jaroj 1872-1873 la pentraĵo estis elmontrita por la Manika Tunelo kaj kaŭzis indignon bonintenca viktoria publiko. Degas analizis la scenon sen memkontento, klara kaj kritika okulo. La plej multaj el la tuta, al la konsideri lian verkon memoras la naturalismo de Zola, eble, kaj Toulouse-Lautrec. "Absinthe» La pentraĵo estas en la Musée d'Orsay en Parizo.

Picasso laboro

La temo de soleco, izolado kaj malplena en la kafejo ne estas nova. En la dua duono de la XIX jarcento, ĝi povas trovi en la verkoj de Degas kaj Toulouse-Lautrec. Sed en la pentraĵoj de la juna hispana artisto ankoraŭ ekzistis sento de dramo. Picasso ĝis li moviĝis al Parizo. Li estas ĉi tie sur mallongaj vizitoj de Barcelono. Ĉe 22, li estis altirita populara temo asociita kun absinthe furoraĵo. Li ligita specialaj ecoj kiuj permesas veki la imago, puŝi por nova percepto de la mondo kaj kreivo. La pentraĵo "La Absinthe Drinker" Pablo Pikasso havas tre fortan emocian efikon. Unue, la intrigo estas tute malkaŝas la psikologio de virinoj. Estas skribita en lia vizaĝo malfortan aludon de rideto, sarkasmo, senespereco kaj laceco. Ni tuj vidas, ke la virino estas penso ie malproksime. Ĉi tie ŝi mankas. Ĝi estas senutila, nur Absinthe ŝia amiko kaj konsolanton. Due, la koloro. Ĝi estas konstruita sur la malhela kontrasto de obtuza ruĝa kaj blua, kaj estas komparebla al la morna vivo konfliktoj, el kiuj ne estas eskapo. Blueca marmora tablo daŭrigas tiun temon de malpleneco kiu ĉirkaŭas virinon en ŝia senespera soleco. Glaciiĝinta virina korpo nur plifortigas tiun impreson. Ĝi estas ĉiuj kaŭris. La dekstra mano estas intence ŝanĝis en la proporcioj kiuj kompletigis la ovala kaj for virino el ĉi tiu mondo. La pentraĵo estis farita en Parizo kaj la Ermita estas en la aŭtuno de 1901.

Van Gogh

En 1887 ekzistas Van Goga pentri "Tamen vivon kun absinthe." Li estas konciza. Sur la tablo estas unu botelon da akvo kaj glason de absenta. Tra la fenestro estas vidita forlasi la viro. Eble estis tiu, kiu sidis ĉe tiu tablo. Sed pli interesa. La problemo de alkoholismo, kiu estas alfrontitaj de la artisto mem. Li volonte konsumis tiu trinkaĵo, kiu kaŭzas inkluzive de perturboj de vizio. Ĉi tio kondukas al tio, ke la tuta mondo aperas en flava. Eble tial estis periodo kiam la pentristo en la bildo estas regita de flava, precipe dum lia vivo en la sudo de Francio. Fascinación absinthe kaj kondukas al vertiĝon en 1888, kiam li detrancxis lian orelon. La pentraĵo estas en Van Goga Muzeo en Amsterdamo, Nederlando.

Al konkludo estas la plej facila. Veni alkoholismo estas tre simpla, kaj la rezulto estas terura.