Poezio de la Arĝenta Aĝo: poetoj, poemoj, ĉefaj direktoj kaj trajtoj

La 19a jarcento, kiu fariĝis periodo de eksterordinara kresko de la rusa kulturo kaj grandegaj atingoj en ĉiuj artoj, estis anstataŭigita de kompleksaj kaj dramaj eventoj kaj turniĝantaj punktoj de la 20-a jarcento. La ora epoko de socia kaj arta vivo estis anstataŭigita de la tiel nomata arĝento, kiu kaŭzis rapidan evoluadon de rusa literaturo, poezio kaj prozo en novaj brilaj fluoj, kaj poste fariĝis la punkto por ĝia falita. En ĉi tiu artikolo ni koncentriĝos pri la poezio de la Arĝenta Aĝo, ni ekzamenos ĝiajn distingajn trajtojn, ni diros pri la ĉefaj direktoj, kiel simbolismo, akmeismo kaj futurismo, ĉiu el ili distingita per la speciala muziko de la verso kaj la vigla esprimo de la spertoj kaj sentoj de la lirika heroo.

Poezio de la Arĝenta Aĝo. Turnpunkto en rusa kulturo kaj arto

Oni kredas, ke la komenco de la arĝenta aĝo de rusa literaturo falas je la 80-90-aj jaroj. 19a jarcento. En ĉi tiu tempo ekzistas verkoj de multaj rimarkindaj poetoj: V. Bryusov, K. Ryleev, K. Balmont, I. Annensky - kaj verkistoj: L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, M. E. Saltykov-Shchedrin. La lando trairas malmolajn tempon. Dum la reĝado de Aleksandro 1a, unue forta patriotisma ribelo okazis dum la milito de 1812, kaj poste, rilate al la abrupta ŝanĝo en la antaŭe liberala politiko de la karro, la socio suferas dolorigan perdon de iluzioj kaj pezaj moralaj perdoj. Lia juna poezio de la arĝenta aĝo atingas ĝis 1915. Socia vivo kaj politika situacio karakterizas per profunda krizo, maltrankvila kaj bolanta atmosfero. Malsaj pruvoj okazas, la politikigo de la vivo okazas kaj samtempe konsciiĝas la memkonscienco. La socio efektivigas streĉajn provojn trovi novan idealon de potenco kaj socia ordo. Kaj poetoj kaj verkistoj daŭras rapide kun la tempoj, mastrumante novajn artajn formojn kaj proponante aŭdacajn ideojn. La homa personeco komencas esti realigita kiel la unueco de multaj principoj: natura kaj socia, biologia kaj morala. En la jaroj de februaro, oktobro Revolucioj kaj la Civila Milito, la poezio de la Arĝenta Aĝo estas en krizo. La parolado pri A. Blok "Sur la nomumo de la poeto" (11an de februaro 1921), transdonita de li en la Domo de Skribistoj ĉe la kunveno okaze de la 84-a datreveno de la morto de A. Pushkin, estas la fina ŝnuro de la arĝenta aĝo.

Karakterizaĵoj de la literaturo de la 19a jarcento - fruaj 20-a jarcentoj.

Ni rigardu la trajtojn de la poezio de la Arĝenta Aĝo. Unue, unu el la ĉefaj trajtoj de la literaturo de tiu tempo estis enorma intereso pri eternaj temoj: serĉado pri la malaperigo de la vivo de individuo kaj de la tuta homaro kiel en la tutaĵo, la enigmo de la nacia karaktero, la historio de la lando, la reciproka influo de la mondo kaj la spirita interago de homo kaj naturo. Literaturo fine de la 19a jarcento. Estas pli kaj pli filozofiaj: la aŭtoroj malkaŝas la temojn de milito, revolucio, persona tragedio de persono, kiu, pro cirkonstancoj, perdis pacon kaj internan harmonion. En la skribaĵoj de verkistoj kaj poetoj naskiĝas nova, aŭdaca, nekonvencia, decida kaj ofte nepredebla heroo, kiu konstante venkas ĉiujn kontraŭulojn kaj privatojn. En la plej multaj verkoj, atentigas precize al la temo perceptas tragikajn sociajn eventojn per la prismo de sia konscio. Due, la propreco de poezio kaj prozo estis la intensiva serĉo de originalaj artaj formoj, kaj ankaŭ rimedojn por esprimi sentojn kaj emociojn. La poezia formo kaj rimo ludis aparte gravan rolon. Multaj aŭtoroj rifuzis klasikan tekston kaj inventis novajn teknikojn, ekzemple V. V. Mayakovsky kreis sian faman "ŝtuparon". Ofte la aŭtoroj por atingi specialan efikon uzata parolado kaj lingvo anormalidades, fragmentiĝo, kaj eĉ alogisms permesis literumo eraroj.

Trie, la poetoj de arĝenta aĝo de rusa poezio libere eksperimentis kun la artaj eblecoj de la vorto. Por klopodi esprimojn kompleksaj, ofte kontraŭdirataj, "volátilaj" spiritaj impulsoj, la verkistoj komencis preni novan alproksimiĝon al la vorto, provante en siaj poemoj por transdoni la subtilajn signifojn. Normaj, ŝablonaj difinoj de klaraj objektivaj objektoj: amo, malbono, familiaj valoroj, moraleco - estis anstataŭigitaj per abstraktaj psikologiaj priskriboj. Precizaj konceptoj kondukis al alimentoj kaj substaraĵoj. Tia fluctuado, fluideco de parola signifo estis atingita tra la plej brilaj metaforoj, kiuj ofte komencis esti konstruitaj ne sur la evidenta simileco de celoj aŭ fenomenoj, sed sur ne evidentaj signoj.

Kvara, la poezio de la arĝenta aĝo karakterizas novajn manierojn por transdoni la pensojn kaj sentojn de la lirika heroo. Poemoj de multaj aŭtoroj komencis krei uzante bildoj, motivoj de malsamaj kulturoj, same kiel kaŝitaj kaj eksplicitaj citaĵoj. Ekzemple, multaj artistoj de la vorto inkluzivitaj en siaj kreoj scenoj de greka, roma kaj iom poste postaj slavaj mitoj kaj legendoj. En la verkoj de J. Ann, Marina Tsvetaeva kaj V.Bryusov mitologio uzata por konstrui universalan psikologia modeloj por kompreni la homan personon, precipe, ĝia spirita komponanto. Ĉiu poeto de la arĝenta aĝo estas tute individua. Vi povas facile kompreni, kiu el ili apartenas al tiuj aŭ aliaj versoj. Sed ĉiuj klopodis fari siajn verkojn pli palpeblaj, viglaj, plenaj de koloroj, tiel ke ajna leganto povus senti ĉiun vorton kaj linion.

La ĉefaj direktoj de poezio de la Arĝenta Aĝo. Simbolismo

Verkistoj kaj poetoj, kiuj kontraŭstaris al realismo, anoncis la kreon de nova, moderna arto-modernismo. Estas tri ĉefaj literaturaj movadoj de la Arĝento Aĝo poezio: simbolismon, Acmeism, futurismo. Ĉiu el ili havis siajn proprajn plej brilajn karakterizaĵojn. Simbolismo unue ekestis en Francio kiel protesto kontraŭ la ordinara ekrano de realaĵo kaj malkontenta kun burĝa vivo. La prapatroj de ĉi tiu tendenco, inkluzive de J. Morsas, kredis, ke nur per helpo de speciala aludo de simbolo, oni povas kompreni la sekretojn de la universo. En Rusujo, simbolismo aperis en la fruaj 1890-aj jaroj. La fondinto de ĉi tiu tendenco estis D. S. Merezhkovsky, kiu proklamis en sia libro tri bazajn postulatojn de la nova arto: simboligo, mistika enhavo kaj "ekspansio de arta impreso".

Senjunuloj kaj pli junaj simbolistoj

La unuaj simbolistoj, poste nomitaj altranguloj, iĝis V.-a. Bryusov, KD Balmont, F. K. Sologub, Z. N. Gippius, N. M. Minsky kaj aliaj poetoj. Ilia laboro ofte karakterizis per akra negado de la ĉirkaŭa realaĵo. Ili portretis realan vivon kiel enuigan, malbelan kaj senmanzajn, provante transdoni la subtilajn nombrojn de siaj sentoj.

Periodo de 1901 ĝis 1904 Ĝi markas la komencon de nova limŝtono de rusa poezio. Simbolismaj poemoj estas imbuitaj de revolucia spirito kaj prezento de estontaj ŝanĝoj. La pli junaj simbolistoj: A. Blok, V. Ivanov, A. Bely - ne malkonfesu la mondon, sed utike esperas sian transformon, kantante divina beleco, amo kaj feminismo, kiu nepre ŝanĝos realaĵon. Ĝi estas kun la alveno de junaj simbolistoj en la literatura areno, ke la nocio de simbolo eniras en literaturon. Poetoj komprenas ĝin kiel multimensia vorto, reflektante la mondon de "ĉielo", spirita esenco kaj samtempe "tergloba reĝlando".

Simbolismo dum la Revolucio

Poezio de la Rusa Arĝenta Aĝo en 1905-1907. Ŝi ŝanĝas. Plej simbolistoj, gvidataj de la soci-politikaj eventoj okazantaj en la lando, reconsideras siajn opiniojn pri paco kaj beleco. Ĉi tiu lasta nun estas komprenita kiel la kaoso de lukto. Poetoj kreas bildojn de nova mondo, kiu venas anstataŭigi la pereon. V. Jam. Bryusov kreas poemon "The Coming Huns", A. Blok - "La Barko de Vivo", "Rozo de la Mallumo de la Keloj ...", ktp.

Simboloj ankaŭ ŝanĝas. Nun ĝi ne raportas al la malnova heredaĵo, sed al rusa folkloro, same kiel slava mitologio. Post la revolucio ekzistas demarcado de la simbolistoj, kiuj volas protekti arton de la revoluciaj elementoj kaj, kontraŭe, interesiĝas pri socia lukto. Post 1907 la kvereloj de la simbolistoj eksvalidiĝas, la imitaĵo de la arto de la estinteco venas anstataŭigi ilin. Kaj ekde 1910 rusa simbolismo trairas krizon, klare reflektante siajn internajn kontraŭdirojn.

Akmeismo en rusa poezio

En 1911, NS Gumilev organizis literaturan grupon - "Poets 'Workshop". Ĝi konsistis el poetoj S. Gorodetsky, Osip Mandelstam, Ivanov kaj G. Adamovich. Ĉi tiu nova direkto ne malakceptis la ĉirkaŭan realaĵon, sed prenis realaĵon kiel ĝi estas, asertante ĝian valoron. "Poets-shop" komencis publikigi sian revuon "Hyperborei", kaj ankaŭ presi verkojn en "Apollo". La akmeismo, estigita kiel literatura lernejo por trovi ekstere de la krizo de simbolismo, kombinis ideojn kaj artajn trejnojn de poetoj tre malsamaj.

Anna Akhmatova iĝis unu el la plej famaj aklamistoj. Ŝiaj verkoj estis saturita kun amo spertoj kaj farigxis kiel konfeso turmentis pasioj de la ino animo.

Trajtoj de rusa futurismo

La Arĝenta Aĝo en rusa poezio naskis alian interesan tendencon nomitan "futurismo" (el la latina futurum, tio estas, la "estonteco"). La serĉo de novaj artaj formoj en la verkoj de la fratoj N. kaj D. Burliukov, N. S. Goncharova, N. Kulbin, M. V. Matyushin fariĝis kondiĉo por la apero de ĉi tiu tendenco en Rusujo. En 1910, la gazetaro publikigis futurisman kolekton, "Sadok Judges," en kiuj kolektiĝis verkoj de tiel brilaj poetoj kiel VV Kamensky, V. V. Khlebnikov, la fratoj Burliuk, E. Guro. Ĉi tiuj aŭtoroj formis la kernon de la nomataj kubofuturistoj. Poste, Mayakovsky kuniĝis al ili. En decembro de 1912, la almanako eliris - "Frapu antaŭ la publika gusto". Poezio kubofuturistov "Buch forest", "La morta luno", "Roaring Parnassus", "Gaggle" estis la temo de multaj debatoj. Komence ili estis perceptitaj kiel maniero por iriti la kutimojn de la leganto, sed kun pli zorgema legado malkaŝis akran deziron montri novan vizion de la mondo kaj specialan socian partoprenon. Kontraŭstetiko fariĝis aversio al senkulpa, falsa beleco, krudaj esprimoj transformiĝis en voĉo de la homamaso.

Egoaj Futuristoj

Krom cubo-futurismo, pluraj aliaj fluoj ŝprucis, inkluzive de ego-futurismo, estrita de I. Severyanin. Ĝi kunigis tiujn poetojn kiel VI Gnezdov, IV Ignatyev, K. Olimpov kaj aliajn. Ili kreis la eldonejon Petersburgite Herald, eldonis revuojn kaj almanakojn kun originalaj nomoj: "Nebokopy", "Eagles over the abyss" , "Sasahara Kry", ktp. Iliaj poemoj estis senvagaj kaj ofte konsistis el vortoj, kiujn ili mem kreis. Krom ego-futuristoj, estis du pli da grupoj: "Centrifuge" (BL Pasternak, NN Aseev, SP Bobrov) kaj "Mezzanine poetry" (R. Ivnev, SM Tretyakov, V. G. Sherenevich).

Anstataŭ fini

La arĝenta aĝo de rusa poezio ne estis longa, sed kunigis galaksion de plej belaj, talentaj poetoj. Multaj el ili havas tragikajn biografiojn, ĉar ili devis vivi kaj krei en fateful por la lando, la turniĝtempo de revolucioj kaj kaoso de la post-revoluciaj jaroj, la civila milito, la kolapso de esperoj kaj renaskiĝo. Multaj poetoj mortis post la tragikaj okazaĵoj (V. Khlebnikov, A. Blok), multaj elmigrintoj (K. Balmont, Z. Gippius, I. Severyanin, M. Tsvetaeva), iuj prenis siajn vivojn, estis pafitaj aŭ malaperitaj en la tendaroj de Stalin. Tamen, ĉiuj ili sukcesis fari grandan kontribuon al rusa kulturo kaj riĉigi ĝin per esprimaj, buntaj, originalaj verkoj.