Artoj kaj DistroArto

Post-modernismo en pentraĵo. reprezentantoj de postmodernismo

Post-modernismo en pentrarto - modernan tendencon en arto, kiu aperis en la dudeka jarcento kaj estas sufiĉe populara en Eŭropo kaj Ameriko.

postmodernismo

La tre nomo de tiu stilo tradukas kiel "post moderneco". Sed tio ne povas esti klare perceptis postmodernismo. Ne estas nur la direkto en arto - estas esprimo de la homa percepto de la mondo, stato de menso. Postmodernismo - maniero esprimi sin. La ĉefaj karakterizaĵoj de ĉi tiu stilo - la opozicio de realismo, la neo de la normoj, la uzo de preprinted formoj, kaj ankaŭ ironio.

Postmodernismo aperis kiel maniero rezisti moderneco. La apogeo de ĉi tiu stilo aperis en la dua duono de la dudeka jarcento. Unuafoje la termino "postmodernismo" estis uzita en 1917 en artikolo kiu kritikis la teorion de Nietzsche superman.

La koncepto de la postmodernismo estas:

  • Ĉi tiu estas la rezulto de politikoj kaj neoconservative ideologio, kiu estas karakterizita de eklektikismo, fetichismo.
  • Umberto Eco (kiu estos skribite sube) difinis ĉi ĝenro kiel mekanismo kiu estas uzata por ŝanĝi de unu epoko al alia kulturo.
  • Postmodernismo - ia maniero repensi la pasinteco, ĉar ĝi ne povas esti detruita.
  • Tio estas unika periodo en kiu bazo - speciala kompreno de la mondo.
  • Leten H. kaj S. Sulaiman sentis, ke la postmodernismo ne povas esti konsiderata tuteca arta fenomeno.
  • Estas epoko, la ĉefa trajto de kiuj estis la kredo ke la menso estas ĉiopova.

Postmodernismo en arto

Unuafoje tiu stilo manifestas en du formoj de arto - post-modernismo en pentrado kaj literaturo. La unuaj aludoj de tiu tendenco aperis en la romano Germana Gasse "Steppenwolf". Ĉi tiu libro - la estraro por reprezentantoj de subkulturoj - hippie. En la literaturo, la reprezentantoj de la direkto de "postmodernismo" estas verkistoj kiel Umberto Eco, Tatyana Tolstaya, Horhe Borhes, Victor Pelevin. Unu el la stilo de la plej famaj romanoj - "Nomo de la Rozo." La aŭtoro de ĉi tiu libro - Umberto Eco. En la filmo, la arto de la unua filmo farita en postmoderna stilo, estis la bildo de "Freaks". Filmo - hororo. La plej brila reprezentanto de postmodernismo en filmo - Quentin Tarantino.

Tiu stilo ne provas krei ajna universala kanonoj. La sola valoro ĉi tie - estas la libereco de la kreinto kaj la manko de limigoj sur esprimo. La ĉefa principo de postmodernismo - "ĉio estas permesita".

vidaj artoj

Post-modernismo en 20-a jarcento pentraĵo deklaris lian bazan ideon - inter la kopio kaj la originalaj ne estas aparta diferenco. Tiu penso-postmoderna artistoj sukcese pruvis en liaj pentraĵoj - krei ilin, tiam reinterpreti, transformante kio jam estas kreita.

Post-modernismo en pentraĵo aperis surbaze de la modernismo, kiu iam malakceptis la klasikaj, ĉiuj akademiaj, sed en la fino li moviĝis en la kategorio de klasika arto. Pentrarto atingis novan nivelon. Rezulte, estis reveno al la antaŭa periodo al la modernismo.

Rusio

Postmodernismo ruse pentraĵo floris en la 90 jaroj de la dudeka jarcento. Plej klare en la direkto de belartoj montris sin artistoj de la kreiva teamo de "Friends":

  • A. Menuoj.
  • Hiper-Pupper.
  • M. Tkachev.
  • Max-Maksyutina.
  • A. Podobed.
  • P. Veshchev.
  • S. Nosov.
  • D. Dudnik.
  • Kuznetsov.
  • M. Kotlin.

La krea grupo de "ilia" - sola organismo, kunvenis de diversaj artistoj.

Rusa postmodernismo en pentrarto estas plene kongrua kun la baza principo de tiu tendenco.

Artistoj laborante en ĉi tiu ĝenro

La plej famaj reprezentantoj de postmodernismo en pentrarto:

  • Yozef Boys.
  • Ubaldo Bartolini.
  • Komar.
  • Francesco Clemente.
  • A. Melamid.
  • Nicola de Maria.
  • M. Mertz.
  • Sandro Chia.
  • Omar Galliani.
  • Carlo Maria Mariani.
  • Luigi Hontanaya.
  • Dorlotado Paladino.

Yozef Knaboj

Tiu germana artisto naskita en 1921. Yozef Knaboj - brila reprezentanto de la aktuala "post-modernismo" en arto. Pentraĵoj kaj artobjektoj, ke la artisto serĉas meti en ĉiuj muzeoj de moderna arto. Talenton por tirado eliris kun Joseph kiel infano. De frua aĝo, li studis pentraĵon kaj muzikon. Ĝi ree vizitis la artiston studo Aĥilo Murtgata. Kiel lernejano, J. Boyce legis multajn librojn pri biologio, arto, medicino kaj zoologio. Ekde 1939, la estonteco artisto kombinis liajn studojn en la lernejo por labori en cirko, kie li prizorgis la bestojn. En 1941, post diplomiĝo, li iris kiel volontulo en la Luftwaffe. Li unue laboris kiel telefonisto de radioaparato, poste iĝis malantaŭo pafanton sur bombardero. Dum la milito, Joseph tiris multon kaj komencis serioze pensi pri la kariero de la artisto. En 1947, J. Boyce eniris la Akademio de Artoj, post kiuj li instruis kaj iĝis profesoro. En 1974, li malfermis la Free University, kie li povus fari la studo, ĉiuj sendepende de aĝo kaj sen enirejo ekzamenoj. Lia pentraĵo estis akvarelo pentraĵoj kaj plumbo pinglo kun la bildo de malsamaj bestoj, hiking sur roko pentraĵojn. Li ankaŭ estis skulptisto kaj laboris en la stilo de ekspresionismo, kutimo skulptita tomboŝtonoj. Yozef Knaboj mortis en 1986 en Duseldorfo.

Francesco Clemente

Alia konata tutmonde reprezentanto stilo de "postmodernismo" en arto - itala artisto Francesco Clemente. Li naskiĝis en Napolo en 1952. La unua ekspozicio de lia laboro estis okazigita en Romo en 1971, kiam li estis 19 jarojn maljuna. La artisto vojaĝis multe, vizitis Afganujo, en Barato. Lia edzino estis teatra aktorino. Francesco Clemente amis Hindio kaj iros tien tre ofte. Li estas tiom amata de la kulturo de ĉi tiu lando, ke li eĉ kunlaboris kun la Hinda miniaturists kaj mastroj por la produktado de papero - pentritaj miniaturoj en guaŝo sur handmade papero. Konata artisto alportis la pentraĵo, en kiu erotikaj bildoj ofte mutilis korpopartoj estis prezentita multaj el liaj kreaĵoj estis faritaj al ili en tre saturita koloroj. En la frua 80-ies de Jarcento jarcento, li skribis serion de pentrartoj al la olivoleo. En la 90 jaroj de la dudeka jarcento, ĝi komencis labori en ĉi tiu nova tekniko - vakso fresko. Per F. Clemente partoprenis en granda kvanto de ekspozicioj en diversaj landoj. La plej konvinka el liaj verkoj estas tiuj en kiu li transdonas sian mensostato, lia mensa angoro, imago kaj entuziasmo. Unu el liaj lastaj ekspozicioj okazis en 2011. Francesco Clemente ankoraŭ vivas kaj laboras en Nov-Jorko, sed ofte vizitas Baraton.

Sandro Chia

Alia itala artisto kiu estas postmodernismo en pentrarto. Foto de unu el la verkoj de Sandro Chia pruvas en ĉi tiu artikolo.

Li ne estis nur farbisto, li ankaŭ grafika artisto kaj skulptisto. Famo venis al li en la 80 jaroj de la dudeka jarcento. Sandro Chia naskiĝis en Italio en 1946. Edukita en lia naskiĝ-urbo, Florencia. Post studi vojaĝis, li serĉis ideala loko de restadejo, rezulte de sia serĉo en 1970, iris por vivi en Romo, kaj en 1980 translokiĝis al Nov-Jorko. Nun Kia S. loĝas en Miami, poste en Romo. Liaj verkoj komencis elmontri en Italio kaj en aliaj landoj - en la 70s. En Sandro Chia lia propra arta lingvo, kiu estas plena de ironio. En liaj verkoj, helan saturita koloroj. Multaj el liaj pentraĵoj prezentas viraj figuroj de la heroa tipo. En 2005, la itala prezidanto Sandro Chia aljuĝis oran medalon por sia kontribuo al la kulturo kaj arto. Grandega nombro de bildoj de la artisto estas en muzeoj en Germanio, Japanio, Svislando, Israelo, Italio kaj aliaj landoj.

Mimmo Paladino

Itala artisto-postmodernisma. Naskiĝis en la suda parto de la lando. Li studentiĝis ĉe la Kolegio de Artoj. La renaskiĝo de la belartoj en la jaroj 70, ĝi ludis gvidan rolon. Resume mi laboris en la tekniko de tempera freskoj. En 1980, en Venecio unuafoje liaj verkoj estis elmontritaj ĉe la ekspozicio, inkluzive de pentraĵoj de aliaj postmoderna artistoj. Inter ili estis tiaj nomoj kiel Sandro Chia, Nicola De Maria, Francesco Clemente kaj aliaj. Jaro poste, la arto muzeo en Bazelo estis organizita individua ekspozicio de pentraĵoj de Mimmo Paladino. Tiam estis pluraj personecoj en aliaj italaj urboj. Krom skribi la pentraĵoj, la artisto estis skulptisto.

Lia unua verko, li faris en 1980. Liaj skulptaĵoj gajnis popularecon preskaŭ tuj. Ili estis elmetitaj en Londono kaj Parizo en la plej prestiĝaj salonoj de koncerto. En la 90 jaroj Mimmo kreis lian ciklon de 20 blankaj skulptaĵoj, ekzekutita en miksitaj amaskomunikiloj. La artisto ricevis la titolon de honora membro de la Reĝa Akademio de Artoj en Londono. M. Paladino ankaŭ estas la aŭtoro de ornamitaj por teatro agadoj en Romo kaj Argentino. Pentrarto en vivo Mimmo ludis gvidan rolon.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 eo.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.