Kio estas la ceremonia portreto: karakterizaĵoj kaj varioj

La portreta varo en pentrarto estas unu el la plej fruktodaj. La bildo de homo, la plej subtila kaj spirita reproduktaĵo de liaj trajtoj sur tolo, tuŝis homojn de malsamaj klasoj kaj prospero. Ĉi tiuj bildoj estis zono kaj longo, en la pejzaĝo kaj en la interno. La plej grandaj artistoj provis kapti ne nur individuajn trajtojn, sed por transdoni la humuron, la internan mondon de sia modelo.

Tribunalo

Portretoj estas varo, alegórico, ktp. Kaj kio estas ceremonia portreto? Ĝi estas speco de historia. Ĉi tiu varo aperis ĉe la kortumo dum la reĝado de monarkoj. Signifo kaj celo de la aŭtoroj de portretado ne nur la kapablon plej precize transdoni trajtoj de personeco, kaj ankaŭ skribu al glori, levigxu viro. Majstroj de ĉi tiu varo preskaŭ ĉiam ricevis multan popularecon, kaj ilia laboro estis donacaj pagitaj fare de klientoj, ĉar kutime la ceremoniaj portretoj estis ordonitaj de konsiderindaj homoj - reĝoj kaj iliaj altrangaj kunuloj. Kaj se la pentristo mem identigis sin kun la diaĵo mem, tiam liaj dignatuloj likvilis la regantan personon.

Distingindaj trajtoj

La majesta figuro en sia tuta gloro atributoj kaj simboloj de potenco, metita en belan pejzaĝon, meze svelta specimenoj de arkitekturo aŭ la densa interno - te formalan portreton. La socia statuso de la tolo-heroo venas al la komenco. Tiaj verkoj estis kreitaj por kapti personon kiel historian personecon. Ofte, la persono aperas en la bildo en iom arta, teatra pozicio, desegnita por emfazi ĝian gravecon. Sensenca sistemo kaj interna vivo ne estis la temo de la bildo. Ĉi tie sur la vizaĝoj de aristokratoj ni nenion vidos, krom la solena, solene majesta esprimo.

Aĝo kaj stilo

Kio estas la ceremonia portreto laŭ la stilo de la epoko? Ĉi tio klopodas "historiigi" la realaĵon en la vizaĝoj de signifaĵoj, enskribante ilin en rimarkindan medion kaj tempon. Eleganta kaj pompa estis la ĝenerala koloro de ĉi tiuj pentrartoj en la baroka epoko, ornamaj kaj eleganta, li trovis sin en la momento de la rococó, akirita solenan modereco kaj akreco de klasikismo.

Variado de la antaŭa portreto

Fronto portreto en la pentraĵo povas esti dividita en pluraj tipoj: la coronación, laŭ la bildo de la majoro, rajdaj, ĉasado, poluparadny.

La plej grava, el ideologia vidpunkto, estis la portracia portreto, en kiu la artisto kaptis la imperiestron en la tago de sia aliro al la trono. Jen ĉiuj atributoj de potenco - la krono, mantelo, potenco kaj sceptro. Pli ofte la monarko estis portretita en plena kresko, foje - sidanta sur trono. La fono de la portreto estis peza draperio, rememorante la scenejon de la teatro, desegnita por malfermi la mondon al io preter la ordinara, kaj kolumnoj simbolante la neeviteblecon de la monarka potenco.

Tiaj ni vidas la portreto de Catherine la Granda en la manoj Fedora Rokotova, kreita en 1770. En la sama varo, portreto de Jean Auguste Engra "Napoleono sur la trono" (1804) estas skribita.

Ofte la ceremonia portreto de la 18-a jarcento reprezentis regian vizaĝon laŭ la agado de militisto. En la portreto de Paŭlo la unua, kreita Stepanom Schukinym en 1797, la monarko estas prezentita en la uniformo de kolonelo de la Preobrazhensky Regimento.

Portreto en milita uniformo kun premioj indikis certan staton de persono enkorpigita sur la tolo. Kutime tiaj ĉefverkoj kaptis glorajn komandantojn post gravaj venkoj. La historio konas multajn bildojn de Aleksandro Suvorov, Miĥail Kutuzov, Fedor Ushakov.

Vestoj de eŭropaj majstroj elokvente montras, kion ceremonia portreto de la reganto rajdas. Unu el la plej famaj estas la tolo de Titiano, en kiu la plej granda itala pentristo de la Renaskiĝo pentris en 1548 Karlo V sur ĉevalo-stalon. La aŭstra tribunalo pentristo Georg Prenner skribis rajda portreto de la Imperiestrino Elizabeth Petrovna kun lia sekvantaro (1750-1755 gg.). La impetiga graco de superbaj ĉevaloj simbolas la aŭdacajn kaj ambiciajn planojn de la reĝino.

La ĉambra portreto, sur kiu la aristokrato plej ofte prezentis en la kompanio de malgrandaj hundoj aŭ kun ludo en fiera levita mano, povus simboli la manplacon, la rigidecon kaj la forton de grandeco.

Semiparadny-portreto renkontis ĉiujn bazajn postulojn, sed reprezentis la personon en zono, sed ne en plena kresko.

Intereso en ĉi tiu varo ekzistas ĝis hodiaŭ.